Francis McDormand: "Woede kan worden gecontroleerd"

Voor de nieuwe film van Martin McDon "Drie billboards op de grens van Ebbing, Missouri" profeteert Francis McDormand een andere "Oscar". Wie weet, misschien worden de verhalen over de Amerikaanse outback inderdaad dodelijk voor de actrice. Immers, haar eerste beeldje van de American Film Academy McDormand kreeg een rol in 'Fargo', een dubbelzinnige komedie over vreemdelingen uit de provincie, de directeuren van de gebroeders Coen.

Het beeld van McDon bleek beangstigender en de rol vanaf het allereerste begin beloofde veel interessante wendingen. Nadenkend door het beeld van haar personage Mildred, werd Francis geïnspireerd door de karakters van John Wayne:

"Ik gebruikte Wayne als een matrix. Er is iets in zijn gang. Het werd interessant voor mij, ik las zijn hele biografie en ontdekte dat met zo'n hoge groei, bijna 2 meter, de maat van zijn voet erg klein was en dat het nodig was om de balans te behouden. Dat is waarom zo'n interessante manier van lopen. Hij heeft zijn eigen beeld, hij begreep perfect welk karakter een toeschouwer nodig heeft. '

Woede en woede

McDormand vertelt het volgende over zijn heldin:

"Ik had veel heldinnen-slachtoffers. Maar door elk van deze rollen te spelen, probeerde ik nog steeds iets van mezelf te doen. Mildred is een heel interessant personage. Zodra ze besluit te handelen, houdt ze meteen op slachtoffer te zijn en iedereen is zeker - het kan niet worden gestopt. We wilden echt dat ze er niet verontschuldigend uitzag, wat inherent is aan de meeste schermheldinnen. Immers, zoals de beroemde basketbalcoach Red Auerbach zei: "Je hoeft het niet uit te leggen of je te verontschuldigen voor enige juiste actie." Nu trekken veel parallellen tussen Marge van Fargo en Mildred, van mezelf wil ik zeggen - niets gemeen. Het zijn niet alleen de personages, maar ook de tijd. Een verhaal over Marge van Fargo over het tijdstip waarop zwangere vrouwen bijna tot het begin van de bevalling bleven werken en er was geen speciaal uniform. En Mildred, ze is helemaal niet slecht. Daarin zegt de woede het verhogen van het niveau van een jager met onrecht. De scenarist geeft dit zo precies weer dat de film het onderwerp wordt van een geschil tussen de maatschappij en dat is belangrijk. Mildred heeft een kind verloren, nadat het leven van zo'n persoon nooit meer hetzelfde zal zijn. Wat mij betreft, ik ben nog nooit zo woedend geweest. Ja, ik ben boos, maar het is anders. Ik ben boos op veel dingen, want ik ben al 60, ik woon in Amerika en ik krijg veel tijden. Maar, in tegenstelling tot woede, kunnen we woede beheersen. Dus zij vragen mij, hoe voel ik me over sociale netwerken? Om mijn gevoelens te uiten, zou ik alleen de billboards gebruiken en schrijven: "Einde van Twitter!" Vandaag zijn we vergeten hoe we naar huis moeten bellen of gewone brieven moeten schrijven, en het is triest en ik word boos. Ik word boos als ik onrecht zie. Ik heb dit vaak in mijn leven en ook in het beroep meegemaakt. Mij ​​is verteld dat ik niet fit ben, dat ik niet over de nodige kwaliteiten beschik. Ik verzamelde alle argumenten en werkte hieraan. En vandaag, om 60 uur, kan ik dezelfde heldin spelen, met al zijn diepte en emoties, anders dan alle anderen. '

We zijn voor gelijkheid

De actrice zei dat veel mensen haar beschouwen als een heldin als een feministe, maar ze ziet zo'n boodschap niet in Mildred:

'Ze is gewoon op zoek naar gerechtigheid. Nu voelen veel vrouwen de toegenomen aandacht in verband met deze seksuele schandalen, en het is goed dat velen meer films met de hoofdpersonen willen, maar toch moet het een goede film zijn, zonder stereotypen zoals "Drie reclameborden" of "Lady Bird". Ik ben 60 en ik werd feministe op 15 jaar. En ik zie nu de voortzetting van de seksuele revolutie die begon in de jaren '70. We zijn voor universele gelijkheid, voor eerlijke lonen en voor de gelijkheid van beide seksen. "
Lees ook

Ondanks de frequente vermelding van haar leeftijd, geeft de actrice toe dat ze er niet eens aan denkt om het beroep te verlaten:

"Ik weet niet hoe ik iets anders moet doen. Ik ben een uitstekende huisvrouw, maar mijn zoon zelfs grootbrengend, was ik bijna altijd in het theater. Je kunt leven zonder werk, maar is dit leven? Vanaf hier kan ik alleen met mijn voeten worden gedragen! "